Bajo el mismo cielo

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Portada de “Bajo el mismo cielo” de Britta Teckentrup, Editorial Bruño

“Todos vivimos bajo el mismo cielo…tanto en las ciudades como en los pueblos…ya seamos grandes o pequeños”.

Mi opinión

De nuevo tenemos la suerte de poder disfrutar del nuevo álbum de Britta Teckentrup. La autora e ilustradora alemana del hermoso álbum “El árbol de los recuerdos” o el famoso y divertido libro-juego “Uno como ninguno”, llega de la mano del a Editorial Bruño con una nueva obra delicada y cargada de sensibilidad.

Es un álbum troquelado aunque su troquel es tan delicado como la historia misma. Una nube en su portada nos invita a meternos dentro del álbum, y a partir de ella otra, y un corazón, una luna…

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A través de ellos, como si se trataran de túneles que comunican distintas partes del mundo, nos trasladamos de la selva al bosque, del polo a las praderas, del mar al cielo…Y en cada sitio, animales que miran hacia ese cielo que nos cubre a todos, que nos vigila y que, de alguna manera, nos une.

Britta Teckentrup maneja muy bien este tipo de troqueles, de esos que comunican unas páginas con otras, que hacen que un curioso personaje de otra página se asome a la anterior como curioseando, que una gota aquí sea otra cosa allá, que un texto diga una cosa aquí y otra distinta allá. Jugar, mirar, atravesar las páginas, ir de unas a otras, volver y revolver son conceptos que maneja la autora a las mil maravillas y que siempre que puede los introduce en sus obras.

En esta en concreto la mezcla del juego, la delicadeza de la ilustración y la belleza del texto forman una simbiosis perfecta. Cada parte colabora en que el resto funcione a la perfección e incluso ayuda a que se mejore. El bello texto se enriquece enormemente al aparecer y desaparecer entre los troqueles que la autora nos propone. La ilustración, aunque oscura, es de una gran belleza y, al acompañar a ese texto y estar aún más adornada con las figuras troqueladas, forma un conjunto insuperable.

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Decía que la ilustración es oscura pero es que no puede ser de otra manera. La autora nos propone una noche y sus diferentes versiones según la parte del mundo en la que nos encontremos. Vemos a los gatos, con sus brillantes ojos, subidos en los tejados de alguna ciudad, contemplando una luna entre nubes y estrellas, pero también vemos un cielo amarillo en la tarde de la sabana.

Nos movemos en esa noche a través de esos túneles de los que hablaba para comprobar que, estemos donde estemos,todos somos iguales. Cantamos las mismas canciones, nos mojamos con la misma lluvia, jugamos a las mismas cosas y sentimos el mismo amor.

Creemos que hay diferencias porque no buscamos lo esencial, porque nos quedamos en la superficie. Si mirásemos un poco más allá, si nos fijásemos solo en los verdaderos sentimientos, nos daríamos cuenta de lo mucho que nos parecemos entre todos.

“Bajo el mismo cielo” es un libro para compartir, para leer juntos y disfrutarlo. Disfrutar de la naturaleza, del recorrido por el mundo animal, por nuestro mundo, por nuestro cielo y recrearnos en el poético texto que la autora nos ofrece.

Una gran suerte que las editoriales vayan trayendo a estos autores que cuidan al máximo esa conjunción entre texto e imagen y que entienden a la perfección el concepto álbum y para quién va dirigido.

Datos bibliográficos

Título: Bajo el mismo cielo

Autor: Britta Teckentrup

Traducción:  Virtudes Tardón Sánchez

Edición: Editorial Bruño, Madrid, 2017. 32 pags.

Edad: + 4 años

El niño que dibujaba sirenas

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Portada de “El niño que dibujaba sirenas” de Javier Sobrino e ilustrado por Carole Hénaff, Ediciones  La Fragatina

En el puerto de Ítaca los barcos están amarrados por las tormentas. Los marineros aprovechan para hacer reparaciones en sus barcos y arreglar sus redes. Entre ellos está el padre de Ulises.

Ulises vive con su padre y sus abuelos en Ítaca, en una casa azul. A Ulises le encanta dibujar y siempre que puede dibuja, dibuja y dibuja.

Un día vuelve triste del colegio porque unos niños se han reído de él porque no tiene madre. “¿Dónde está mamá? ¿Por qué se fue?“, le pregunta Ulises a su padre. Pero este no sabe las razones de que se fuera, sólo sabe que cuando Ulises era un bebé su madre se marchó sin dejar rastro: como si se la hubiera tragado el mar.

Las tormentas cesan y los barcos salen de nuevo a faenar. Pero pasados unos días uno de los pesqueros naufraga: es el Odisea, el barco del padre de Ulises.

Mi opinión

Como en las relaciones personales, hay veces que cuando conoces un libro al principio no se produce un flechazo instantáneo. Eso es lo que me ha ocurrido con “El niño que dibujaba sirenas“. Hemos tenido que darnos tiempo para conocernos, para hacernos preguntas y para encontrar ese lugar común donde cimentar nuestra “amistad”.

Hay libros, historias, con las que merece la pena tener ese tiempo de reflexión y acercamiento lento, tranquilo y meditado.

En este libro la ilustración, lo reconozco, ha jugado una parte muy importante en la atracción inicial. Pero es que Carole Hénaff tiene una manera de transmitir muy especial, delicada y elegante. Ya en “Las tres princesas pálidas” me conquistó y reconozco que su trabajo me entusiasma.

Pero además de la ilustración había dos cosas que me atraían mucho de este libro: la referencia a Ulises y a Ítaca y las sirenas. Con ello ya teníamos varios argumentos sobre los que empezar a forjar una sólida amistad y ya sólo han hecho falta algunas lecturas en solitario más y compartir una lectura en voz alta, para terminar de darle forma.

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Y es que esta historia, que juega con los nombres y las referencias a la “Odisea” de Homero, es una bella mezcla entre fantasía, aventura y sentimientos que no puede dejarte indiferente.

Javier Sobrino nos cuenta, a través de un texto sencillo, claro y muy poético en varias ocasiones, la historia de Ulises: un niño que vive con sus abuelos y su padre marinero nada menos que en Ítaca. A Ulises le encanta dibujar; dibuja todo aquello que se le pasa por la mente pero, sobre todo, dibuja el mar y todos los seres que lo habitan.

Ulises empieza a notar con más fuerza la ausencia de su madre a la que no recuerda. Se hace preguntas y se las hace a su padre, pero nunca obtiene respuestas.

Carole Hénaff  es la encargada de hacer presente a otro personaje importante de esta historia: el mar. La ilustradora nos mete de lleno en ese mar desde las guardas del libro. Colores planos pero intensos: azul, verde agua, rosa, rojo…Ilustraciones a sangre que nos inundan la mirada en cada nueva página. Y así nos adentramos en Ítaca junto a Ulises y su familia, y nos perdemos, como el pesquero Odisea, en un mar tormentoso.

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La historia tiene la dosis justa de sentimiento, intensidad y fantasía. Una historia de regresos, como en la de “Odisea” de Homero, de reencuentros impulsados por el amor filial.

Un amor a la familia que está constantemente presente en la historia: amor a sus abuelos, a los que Ulises se abraza con desesperación cuando cree que su padre se ha ahogado en el mar, y amor a sus padres.

Los sueños se entremezclan en la historia y nos van ayudando a introducirnos en la fantasía y el asombro. Una mezcla, la de los hechos fantásticos con los reales, que recuerda al género épico del que procede la “Odisea”.

Esa parte fantástica es lo que hace que la historia sea redonda y pueda llegar a un final cerrado, feliz y sereno. Texto e ilustración la convierten en una historia inolvidable.

Datos bibliográficos

Título: El niño que dibujaba sirenas

Autor: Javier Sobrino

Ilustrador: Carole Hénaff

Edición: La Fragatina, Fraga (Huesca), 2015. 36 pags. Colección Lo Mullarero.

Edad: + 5 años

Hora de soñar

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Portada de “Hora de soñar” de Timothy Knapman ilustrado por Helen Oxenbury, Ediciones Ekaré

Estos niños que veis en la portada son dos hermanos, Alicia y Juan. Una tarde, mientras juegan en el jardín, escuchan un extraño ruido. Alicia, la hermana mayor, anima a Juan a ir a averiguar de dónde sale aquel ruido. Pero Juan, el hermano pequeño, teme que el sonido sea del Lobo Feroz. Los hermanos, agarrados de la mano, se adentran en el oscuro bosque siguiendo los sonidos que se van sucediendo. Juan cada vez tiene más miedo y esta seguro que el sonido lo hace el Lobo Feroz de horribles garras y terribles colmillos. Pero allá, en el centro del bosque, a los dos hermanos les espera una sorpresa que no van a poder olvidar.

Mi opinión

Helen Oxenbury es mi debilidad. Conocí su obra gracias al magnífico álbum de Michael Rosen “Vamos a cazar un oso” y me enamoré de ese prado verde, de ese río, de esa familia decidida y confiada y me enamoré del oso. Es por ello que cuando el miércoles pasado entre en una librería y vi esta portada supe a ciencia cierta que había salido de la mano de Helen Oxenbury.

Pero las historias y los álbumes no son solo ilustración. El autor del texto tiene el 50 por ciento de responsabilidad del libro. Sólo si texto e imagen caminan de la mano, sólo si a través de los dos se crea una historia completa, sólo entonces el álbum tendrá sentido.

Timothy Knapman es el autor del texto. Hasta ahora en España no se había publicado nada suyo pero en Reino Unido ya lleva publicados más de 40 libros, álbumes ilustrados, libros de narrativa para niños a partir de 8 años y adaptaciones de obras de Shakespeare como Enrique V, Hamblet o el Rey Lear.

Su texto, unido a la ilustración de Oxenbury, hacen de “Hora de soñar” un álbum delicado, tierno y evocador, una delicia para la vista y el oído, uno de esos álbumes en los que la mirada descansa y el alma se encuentra en paz.

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Una narración al estilo tradicional en la que la repetición esta presente en todo momento, tanto en las palabras de Juan, el hermano pequeño, como en las de su hermana Alicia. Además el juego de sonidos “extraños” que vienen del bosque nos da pie a jugar, a imaginar nuestros propios sonidos, creando una peculiar banda sonora del cuento, distinta en cada casa y para cada niño.

Imagen y texto nos ayudan a recrear en nuestra imaginación a los personajes. A la valiente Alicia, que cuida de su hermano dándole la mano y le anima a seguir con tiernas palabras: “Shhh. Todo va a estar bien”.

Vemos como es el pequeño Juan, agarrado constantemente a su hermana, a su mano, a su vestido. Temeroso de ese Lobo Feroz, del que tiene claro que tiene horribles garras y terribles colmillos.

horadesonar-5Una de las páginas en las que el concepto “álbum” cobra sentido es cuando Juan ya no puede más y solo quiere “estar en mi casa, con mi pijama suavecito, acurrucado en mi cama tibiecita”. El texto es claro: Juan tiene mucho miedo. Pero si a ello le unimos la ilustración de Helen Oxenbury, vemos lo pequeño que es, vemos el miedo en su gesto y vemos a su hermana, frente a él, agachada para verle de frente, sujetando sus brazos, animándole, dándole confianza, transmitiéndole todo el valor de que es capaz.

Salpicados a lo largo del álbum veremos pequeños compañeros de viaje que acompañan a nuestros aventureros: un cuervo, presente durante toda la historia, una araña o un conejo. Cuando regresan a casas están sus lindos compañeros de cama. Todos estos elementos nos van dando pequeñas pistas de que los niños no están tan solos y de que aquello que buscan no es tan temible.

No es temible, nada más lejos de la realidad. El eje del cuento, el toque mágico en el que todo cobra sentido, no os lo puedo contar. Tendréis que ir a la librería y comprobarlo. No puedo privaros de ese placer. Sólo puedo decir que convierte una historia, que ya promete desde la portada, en un precioso cuento digno de los clásicos.

Es una delicia comprobar que hay autores capaces de conectar con el alma infantil de esta manera, tanto en la imagen como en el texto.

Una obra que destila amor por los cuatro costados. Amor fraternal en primer plano, amor de madre, amor a la naturaleza y a nuestro entorno.

Datos bibliográficos

Título: Hora de soñar

Autor: Timothy Knapman

Ilustradora: Helen Oxenbury

Edición: Ediciones Ekaré, Barcelona, Venezuela, 2016. 36 págs.

Edad: + 3 años

 

La máquina de fabricar besos

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Portada de “La máquina de fabricar besos” de Agnés de Lestrade, ilustraciones de Charlotte Cottereau, Editorial Tramuntana

Cornelio es un viejecito solitario que, para no sentirse tan sólo, dedica su tiempo a inventar cosas. Un día, con un trozo de cuerda, clavos y papel y con la inestimable ayuda de su perro, Cornelio construyó una máquina de fabricar besos. Los besos salían de ella y volaban a todas partes, se repartían entre las gentes y los niños se comían los besos porque sabían dulces. Un día los besos fueron volando hasta la casa de Gala, una viejecita malhumorada y fea que todo el mundo creía que era una bruja. Los besos comenzaron a cantar sobre el tejado de la casa de Gala y esta se enfadó mucho con ellos. Pero uno de los besos se  coló por la ventana y le rozó el brazo a Gala. ¿Qué le ocurrirá a la viejecita al recibir uno de los dulces besos de la máquina de Cornelio?

Mi opinión

Una de las mejores noticias que me han llegado últimamente en lo que se refiere a literatura infantil es la tan esperada reedición de “La gran fábrica de las palabras” de Angés de Lestrade e ilustrado por Valeria Do Campo por parte de la editorial Tramuntana. Uno de los libros más bellos que he tenido el gusto de conocer y que lleva descatalogado ya demasiado tiempo. Pero la espera terminó y dentro de poco podremos tener en nuestras manos esta nueva edición.

Pero Agnes de Lestrade es algo más a parte de “La gran fábrica de las palabras” y otra gran noticia es que podamos disfrutar en España de alguno de sus otros títulos. Nosotros hemos tenido la suerte de conocer, gracias a Tramuntana Editorial, el cuento de hoy “La máquina de fabricar besos”.

La historia de “La máquina de fabricar besos” es un cuento de hadas en el que, en lugar de jóvenes príncipes y princesas, los protagonistas son dos viajecitos a cual más encantador.

maquinafabricarbesos2Nos quedaríamos cortos si dijéramos que este libro habla sobre el valor de los besos y su capacidad para transformar a las personas y las situaciones. No, en este libro encontramos además la historia de Cornelio y de su compañero el perro, tenemos la historia de Gala a la que un brujo malvado convirtió en una fea bruja por no haberse querido casar con el, tenemos un futuro para Gala gracias a uno de los besos de la máquina de Cornelio y tenemos un pequeño homenaje a los cuentacuentos y a la importancia de contar historias en voz alta.

Una de las cosas que me gusta de Agnes de Lestrade es que no se conforma con contarnos una historia lineal con sus protagonistas definidos y su principio-trama-desenlace. A lo largo del camino ella va dejando pequeñas puertas entornadas por las que podemos entrar y acceder a otras historias, a ese algo más allá a parte de la historia.

maquinabesosLa autora nos da la libertad para crear nuestras propias historias a partir de esas pequeñas puertas. Podemos imaginar una vida entera para Cornelio, su perro y sus inventos, podemos recrear esa historia de Gala y el brujo que la hechizó, podemos inventarnos un diálogo entre Cornelio y Gala cuando se conocieron. Todo eso está ahí, suspendido, esperando a que nosotros lo agarremos cuando nos apetezca y le demos forma. Y así la historia es solo un puente hacia otras historias, como las que Gala se dedicará a contar a partir de ahora  a las gentes del pueblo.

Es por eso que no me quiero quedar sólo en los besos, ni en la máquina ni siquiera, aunque me encante, en el perro de Cornelio. El libro es todo eso y más, todo lo más que nosotros queramos imaginar.

Esta tierna historia de amor entre dos viejecitos no sería lo mismo sin las ilustraciones de Charlotte Cottereau. Ha sabido darle un aire de cuento de hadas con ese tono casi sepia de las páginas. Los personajes, sobre todo Cornelio, Gala y el perro destilan ternura por los cuatro costados. Me encanta la ilustración en la que Gala es liberada del hechizo gracias a uno de los besos de la máquina de Cornelio. Se convierte en una viajecita un poco hyppie con el pelo azulado y esas botas de punta. Ha sabido crear una atmósfera de cuento que hace que no te apetezca salir de las páginas del libro.

Es, en suma, un cuento que se sale de los estereotipos y que nos ayuda a dar rienda suelta a nuestra imaginación. Una historia de amor sencilla y tierna con la que disfrutar de los besos y de las buenas historias.

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Por último queremos recordar que mañana 2 de Abril se celebra el Día Internacional del Libro Infantil y Juvenil. Por este motivo en gran parte de las bibliotecas y librerías del país habrá actividades de cuentacuentos, talleres y presentaciones de libros. Animaos a visitar vuestra biblioteca o librería de confianza y disfrutar del día como una verdadera fiesta y a aprovechar la oportunidad de escuchar magnificas historias.

Os animo también a que leáis el mensaje-cuento que Luciana Sandroni, escritora y bibliotecaria brasileña,  ha escrito para la ocasión. Ojalá todos los niños tengan la oportunidad de llevarse en su mochila todos los personajes de los cuentos que ellos quieran. Desde Cuentos para Matilda os deseamos las mejores lecturas.

Datos Bibliográficos

Título: La máquina de fabricar besos

Autor: Agnés de Lestrade

Ilustrador: Charlotte Cottereau

Edición: Tramuntana Editorial, Sant Feliu de Guíxols (Girona), 2015. 40 págs.

Edad: +3 años

 

Herman y Rosie

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Portada de “Herman y Rosie” de Gus Gordon, Editado por Corimbo

Verano en Nueva York. Herman vive en un pequeño apartamento en una calle llena de gente de una ciudad llena de gente. Muy cerca, en otro pequeño apartamento vive Rosie. A ambos les gusta vivir en la ciudad, con sus ruidos, las bocinas de los coches y las calles repletas de gente que viene y va. Aunque a veces esa misma ciudad puede resultar muy solitaria. Herman y Rosie no se conocen. Tienen trabajos distintos y vidas distintas pero comparten más de lo que creen: a ambos les gusta la música, los tejados de la ciudad, pasear y las películas sobre el mar. Sus vidas van, sin saberlo, entrecruzándose una y otra vez. Pero el amor, que nunca se sabe detrás de qué esquina o encima de qué tejado lo podrás encontrar, tiene reservado algo especial para ellos dos. Una historia que bien podría servir de guión cinematográfico para una hermosa película sobre Nueva York, el amor y la música de jazz.

Mi opinión

Un recuerdo de infancia me ha venido a la memoria al leer el cuento de hoy. Es domingo por la mañana. Mi padre se acerca al tocadiscos para poner algo de música. La aguja del tocadiscos baja lentamente y unos ligeros chasquidos salen de los altavoces. Entonces una trompeta empieza a sonar e inunda todos los rincones de nuestra pequeña casa. Suena “Summertime” de la opera de George Gershwin “Porgy and Bess”. Canta Ella Fiztgerald acompañada por Louis Amstrong:

Para poder hablar del libro de hoy he tenido que acompañar mi mañana con jazz. La música, el jazz y el amor son sus verdaderos protagonistas. Una combinación que hace que este álbum esté en un puesto destacado dentro de mis álbumes favoritos.

Algo especial sabes que va a pasar al tomar este álbum entre tus manos. La portada y contraportada del libro se nos presentan con la forma y el aspecto de un disco de vinilo guardado en su funda y cuya portada no es otra que la imagen de Herman y Rosie, el tocando el oboe y ella cantando. Estamos ante su propio disco en el que se guarda su canción.

Parece como si según fueras avanzando por las páginas estuviéramos escuchando distintas melodías. El disco, por tanto, comienza con una pequeña obertura en la que se nos presenta a la ciudad: Nueva York, repleta de gente pero donde puedes sentirte terriblemente solo.

herman-playing-oboe-on-rooftopA continuación dos melodías nos presentarán a nuestros protagonistas: una para Herman y otra para Rosie. Imagino para Herman una melodía rápida, llena de energía y fantasía, como es él, un comercial que debe vender cosas pero al que lo que más le gusta es tocar el oboe y hablar con la gente. Para Rosie creo que sería una pieza más romántica y pausada, pensada para una contante de jazz como ella.

Llega entonces el tema central del disco, esa melodía que los une y les ayuda a que sus caminos se vayan entrelazando hasta al final juntarse. Una melodía suave, pensada para ser escuchada en noches de luna llena encima de los tejados de la ciudad.

Las siguientes piezas componen un repertorio divertido en el que podemos conocer un poco más de la vida diaria de Herman y Rosie, de sus rutinas y sus gustos. Músicas desenfadadas de esas que te animan el espíritu y te sacan sonrisas y tarareos.

Pero como en todo buen repertorio tenemos que tener alguna pieza más triste. Como en toda buen historia de amor hay momentos trágicos que hacen que los personajes necesiten recogerse en sí mismos, metidos en casa comiendo tortitas y  galletas y viendo la colección completa de vídeos del mundo submarino de Jacques Cousteau.

Pero la tristeza no puede durar siempre y para todos en algún momento sale el sol. Herman y Rosie se recuperarán de su tristeza y decidirán salir a disfrutar de una preciosa mañana de verano en Nueva York. Como en toda buena banda sonora una versión del tema central nos  va dando pistas de que aquí la historia va a dar un giro y el amor por fin va a dar la cara.

Nuestros protagonistas se encontrarán por fin gracias a la música y con ella encontrarán sentido a sus vidas en aquella repleta y a la vez solitaria ciudad.

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Como ya he dicho en el resumen la historia de Herman y Rosie podría ser el argumento para una película de romántica típica americana, de esas en las que chico conoce a chica y el final siempre es feliz.

the-mangy-hound“Herman y Rosie” es la única obra de Gus Gordon que ha llegado a España. Ilustrador de más de 70 obras, nacido en Australia, Gus Gordon ha creado una obra cargada de sensaciones. Mezclar sentimientos como la soledad, la búsqueda de tu lugar en el mundo y el amor y conseguir que la propia historia desprenda una propia banda sonora no es tarea fácil.

La ilustración es un claro protagonista y en ella el autor mezcla el collage con la acuarela y utiliza trazos rápidos simulando garabatos para crear sillas, balcones, escaleras de incendios y todo un mundo de detalles.

Crea amplios espacios cargados de detalles acompañados de otros pequeños momentos mostrados como si fueran postales o fotografías antiguas.

El álbum posee una estructura cinematográfica con planos generales alternados con primeros planos tanto de la ciudad como de los personajes de manera que su vida se convierte para nosotros en una verdadera película, con banda sonora incluida.

¿Es un álbum para niños? Os preguntaréis a estas alturas. Porque más parece una película de Meg Ryan que un cuento infantil. Claro que lo es, y además es maravilloso. Un libro con el que acercarnos todos a una ciudad, con la que percibir unos sentimientos como son el amor o la soledad y con el que poder descubrir la música de jazz u otra que nos sugieran estas páginas.

Una tarde de lluvia como la de hoy se puede convertir de repente en un momento perfecto para hacer unas galletas o unas tortitas, poner música de jazz bajito y sentarnos en el sofá muy juntitos para leer la historia de Herman y Rosie. A mi es lo que ahora más me apetece ¿y a ti?.

Datos bibliográficos

Título: Herman y Rosie

Autor: Gus Gordon

Edición: Barcelona: Corimbo, 2014. 32 págs.

Edad: + 5 años